Noticia : Monstruo en el Ártico

  Unos marineros avistaron un monstruo en el ártico mientras se encontraban en un viaje de      exploración.

   ( Imagen del Polo Norte)

El 31 de Julio de 1830 un barco de exploración que se encontraba en el polo norte avistó a lo lejos un trineo tirado por varios perros, el conductor del trineo según la tripulación era un individuo de proporciones gigantescas como nunca antes habían visto. Los tripulantes para contemplar la escena mucho mejor cogieron sus catalejos y tras pasar unos minutos observando a la criatura, esta desapareció sin dejar rastro

( La imagen muestra la posible criatura vista en el Polo Norte)

Semejante aparición dejó a los marineros completamente absortos y anonadados, muchos de los tripulantes aseguraban que el monstruo superaba la altura de los dos metros algunos aterrorizados aseguraban que el mismo diablo.

El capitán Robert Walton tratando de imponer la tranquilidad en su barco les dijo a su tripulación que podían tratarse de alucinaciones debido al frío infernal que hace en el polo norte y a la falta de sueño que sufrían debido a las bajas temperaturas.

(Imagen del capitán Walton)

El capitán Robert Walton ha accedido a ser entrevistado por nuestro periódico. Aquí os dejo la entrevista:

- ¿Cómo era el monstruo que avistaron el pasado 31 de julio capitán Walton?

- Esa criatura tenía unas proporciones como nunca antes había visto, tenía forma humanoide, pero no podía ser humano ya que superaba los dos metros.

- ¿Intentasteis comunicaros con él?

- Cuando lo avistamos nos encontramos lejos de donde estaba él. Pusimos rumbo hacia el lugar donde se hallaba, pero desapareció en pocos minutos.

- ¿Cómo actuó la tripulación tras ver al monstruo?

- Algunos marineros estaban aterrorizados otros decían que nos habíamos encontrado con el mismísimo diablo. En mi opinión, creó que ese día nos encontramos cara a cara con la mismísima muerte, nunca volveré a ese lugar.

Hay algunas especulaciones con respecto al avistamiento de este monstruo, los científicos piensan que se puede tratar de una especie de vida humana.

     El Mito de Fausto a lo largo de la historia

         

  

  La leyenda de Fausto es una versión de la historia del pacto entre el hombre y el diablo; en su búsqueda de la plena sabiduría, Fausto vende su alma a Mephistopheles, el diablo, como única vía restante para alcanzar el conocimiento supremo. Son muchos los mitos y obras literarias basadas en esta temática; la versión mas antigua que se conoce actualmente es la historia de Theophilus of Adana.

  Pero, ¿es la leyenda de Fausto se basa en la vida y experiencias de una persona real? Generalmente se asume que el mito esta inspirado en la figura del mago y alquimista alemán Johann Georg Faust (aproximadamente 1480-) originario de Knittlingen, quien se graduó en la universidad de Heidelberg en 1509, obteniendo cierta notoriedad por sus conocimientos relativos a las ciencias y las artes. La leyenda de Fausto hunde sus raíces en la tradición oral, por lo cual es muy difícil concretar el origen de este mito de manera precisa. Sin embargo, los estudios acerca de esta leyenda sitúan su origen en el norte de Europa, concretamente, en  Alemania. La primera obra impresa que recoge el mito de Fausto, titulada ” Historia on Iohan Fausten” , de autor desconocido, se publicó en Frankfurt por Johann Spies en el año 1587. El libro surgió en que la religión en Alemania se encontraba dominada por la figura de Martín Lutero. Existe la teoría que señala que dicha obra se basó en una fuente mas antigua escrita en latín. Etimológicamente, fausto proviene del vocablo en latín ” faustus”, cuyo significado es afortunado, mientras que “Ihoan” se traduce al alemán como Johann. El título en latín de la obra “Historia con Iohan Fausten” por lo tanto refuerza la teoría de la existencia de una fuente previa escrita en dicha lengua.

  “Historia von Ihoan Fausten” fue traducido al ingles en 1592 por alguien conocido como “P.F” bajo el título ” The History of the Damnable Life and Deserved Death of Doctor Iohn Faustus”. Esta versión de la leyenda, de la cual no permanece ningún ejemplar, posiblemente sirvió de inspiración a Christopher Marlowe, famoso dramaturgo ingles, para la génesis de su obra “The Tragical History of Doctor Faustus”, alrededor de 1600, y que transmuta la condenación de una criatura depravada en la caída de Prometeo. A su vez, la obra de Marlowe, junto con otras fuentes como “Cenodoxus” (1602) de Jacob Bidermann, así como las llamadas “Faustpuppenspiele”, espectáculos de marionetas basadas en esta temática, sirvieron posiblemente de inspiración a Johann Wolfgang von Goethe para la creación de “Faust”, probablemente la versión mas conocida de la leyenda. “Faust” fue la obra que ocupó la larga vida de Goethe (1749-1832). Dividida en dos partes, es una obra maestra de la literatura alemana y universal. El Fausto de Goethe solo se redimirá por amor; Margarita, objeto y victima de su pasion pecaminosa, asegura su salvación.Tras la publicación de la obra de Goethe, hubo numerosas versiones renovadas del antiguo mito, como las de F. Klinger, Charmisso, Grabbe y N. Lenau. Las interpretaciones literarias mas recientes son “Mon Faust” de P. Valéry y “Doktor Faustus” (1947) del novelista alemán Thomas Mann.

  La historia del hombre y su relación con el mal encarnado en el diablo tuvo una importante repercusión no solo en la literatura, sino también en otras artes como la música, el teatro, las artes plásticas y el cine entre otros, lo cual demuestra la fascinación que despierta la leyenda entre las gentes desde su mismo origen, lo cual permitió que su esencia permaneciese a través de los tiempos, ya sea a modo de diversas y múltiples versiones y adaptaciones.

                                 

 Fragmento de una obra de teatro: https://www.youtube.com/watch?v=R_RCk5Mtd2E

 

              Concepto del " buen salvaje"  

La Ilustración formuló una idea de la naturaleza humana que fue enriquecida por Rousseau con la mirada abierta a todas las diferencias entre los humanos. Desde ahí postulaba una relación de algún modo estética con los demás, por la vía del sentimiento y la piedad. Este giro queda simbolizado en la figura del "buen salvaje".

Por increíble que pueda parecernos, en un primer momento llegó a dudarse de que los nativos americanos fueran también seres humanos (“gente” en el lenguaje de la época). No fue hasta 1537 cuando el Papa Pablo III decretó, en una bula, que los amerindios eran también descendientes de Adán y Eva.

Pero fue a partir de la Ilustración, con el establecimiento del método científico, cuando se intentó buscar una justificación biológica a este prejuicio racial tan antiguo y a estructurarlo en su forma actual. La concepción cartesiana del mundo natural llevó a considerar que la variación humana podría ser clasificada mediante la razón de modo totalmente objetivo. 

Curiosamente, la percepción ilustrada de la diversidad humana estuvo impregnada, en un primer momento, de aires de igualitarismo. La idea de Jean Jacques Rousseau expresada en su Discours sur lórigine et les fondements de l´inegalité parmi les hommes, de 1755, de que la humanidad era fundamentalmente buena, acercaba al salvaje al estado primigenio e incorrupto de la bondad humana. 

Según Rousseau, el hombre era feliz en estado salvaje porque no había sufrido todavía las terribles desigualdades que existían en la sociedad civilizada. El igualitarismo ilustrado influyó en la redacción de la Declaración de Independencia de los Estados Unidos de 1766, donde puede leerse: “Tomamos como evidencia en sí mismas, las siguientes verdades: que todos los hombres han sido creados iguales, que su Creador les ha otorgado derechos inalienables, entre los que se encuentran la vida, la libertad y la búsquedad de la felicidad”, y en la Declaración de los Derechos del Hombre y el Ciudadadno, redactada durante la Revolución Francesa de 1789, que dice en su primer artículo: “Los hombres nacen y permanecen libres e iguales en derechos”.

Pero la constatación de que el mito del “buen salvaje” influyera en muchas crónicas de viajes del siglo XVIII, no significa que el salvaje fuera considerado como un igual; los ilustrados creían que el salvaje era como un niño, inocente pero irresponsable, y al asumir que el progreso era intrínsecamente bueno, pensaban que el contacto con la civilización habría de resultar forzosamente beneficioso para él. Sin embargo no fue así, y la civilización de los europeos puso a numerososo grupos humanos al borde la extinción en un periodo de tiempo sorprendentemente breve.

La primera vez que se vio la frase sería en el libro de Daniel Defoe "Robinson Crusoe"

"Sin embargo, entre Robinson y el buen salvaje hay grandes diferencias, sobre todo en lo que se refiere a la utilidad de objetos, incluido dinero, procedentes de la civilización".

Robinson Crusoe queda provisto de aquellos objetos que le permiten remontar el estado de soledad y le permitirán igualmente, en el futuro, reinstaurar el orden civilizatorio, tras su encuentro con Vendredi. Una similitud: desvelar los fundamentos morales y sociales de la sociedad.

     

                                    Actividades

Busca en la prensa o en Internet ejemplos de conflictos actuales a gran o pequeña escala causdos por la intolerancia religiosa, política o de cualquier otro tipo.

Antisemitismo en Venezuela e Irán 

Una de sus preocupaciones será, curiosamente, Venezuela. Y resalto la peculiaridad porque allí, tan lejos de Egipto o Irán, donde la animadversión a lo judío también ha crecido según el informe pero es algo que viene de muy atrás, en el país sudamericano tiene un reciente motivo político. Y ese motivo se llama Henrique Capriles, líder de la oposición y bestia negra del chavismo, cuya familia es de origen hebreo.

El trato despectivo al que le sometió Chávez por su condición religiosa tiene un clarísimo tinte electoral, pero es algo que acaba calando en una sociedad tan cristiana y sectarizada  como la venezolana. Por rematar la curiosidad, resulta que el apellido del actual presidente, Maduro, también es de origen judío.  

Mucho más preocupante es el antisemitismo iraní, fundamentalmente porque sus líderes políticos, especialmente el presidente Ajmadinejad, niegan la realidad del Holocausto y amenazan de vez en cuando con destruir Israel. Este hecho, acompañado de un sospechoso programa nuclear, sitúa ese conflicto latente en los primeros lugares de la tensión internacional. Y tampoco hay que perder de vista a Egipto, donde la nueva situación tras el derrocamiento de Mubarak y la presión popular pueden terminar afectando al acuerdo de paz con Israel, que se mantiene desde 1979 como gran pilar de la estabilidad de la zona.

                           El Mito del Don Juan

                                                                                                                                  El amor ha sido siempre uno de los temas preferidos por los autores y los lectores. El teatro ha representado el tema del amor de formas muy diversas. Las grandes pasiones de amores imposibles, por ejemplo, fueron el motivo de obras clásicas, como Romeo y Julieta, deWilliam Shakespeare, obra que ha dado origen a muchas versiones tanto teatrales como cinematográficas.

Otro de los mitos frecuentes en el teatro es la figura del seductor: promete matrimonio a las mujeres que conquista, pero después las abandona. Entre los seductores destaca Don Juan, símbolo del conquistador amoroso. Son muy abundantes las versiones que de él se han hecho en todas las manifestaciones artísticas. Parece ser que el verdadero Don Juan vivió en Sevilla del siglo XIV, aunque no existen testimonios que justifiquen su fama de seductor. De esta época datan las primeras versiones del mito, debidas a Geoffrey Chaucer. Pero, ya en el siglo XVII, es El burlador de Sevilla, de Tirso de Molina, la obra que dará solidez a este personaje. Años después el francés Molière ayudó a consolidar la fama del conquistador con su drama Don Juan. Y en el siglo XIX, José Zorrilla creó con su Don Juan Tenorio la obra más representada del teatro español.

 También hallamos la figura de Don Juan en la ópera (Don Giovanni, de W. A. Mozart) y en el cine (Sonatas de Juan Antonio Bardem o Don Juan en los infiernos de Gonzalo Suárez).

La figura de Don Juan tiene grandes similitudes con la personalidad de escritores como Giacomo Casanova o el Marqués de Sade, grandes seductores en la literatura y el teatro

             

                 Trabajo de Excalibur 

1           1.   Busca información de la isla de Bretaña en el siglo V, tras su                                          independencia del Imperio romano.

Los siglos V y VI de la historia de Gran Bretaña han sido denominados como la «Edad oscura» porque es ciertamente muy poco lo que se sabe de ese período histórico. Esta época es, sin embargo, verdaderamente crucial en la formación de las naciones británicas, porque es el momento en el que se suceden en pocos años dos hechos radicales: el abandono romano de la isla y la invasión de los anglos, jutos y sajones. Este período concluye con una supremacía absoluta de lo anglosajón, un retroceso imparable de lo celta que, recluido en Gales y Escocia mantuvo la herencia latina. La escasez de fuentes históricas ha servido de acicate para dejar volar la imaginación para estos siglos, escenario temporal del ciclo artúrico.

       2. Busca en un mapa los lugares donde la leyenda sitúa las acciones del rey        Arturo y sus caballeros: Cornualles, Salisbury, Cadbury, Camlann

  3  Haz una descripción de los principales personajes de esa leyenda: Arturo,Ginebra,Lanzarote, Morgana, Mordred, Perceval

Uther Pendragon : es el padre de arturo y rey de Britania.

Merlín :fue un gran y famoso mago galés  y se trata de una de las figuras centrales del ciclo artúrico. Sin embargo, otra hipótesis es que Merlín no hace referencia al nombre de una persona, sino a un título, como lo fuese el título de druida. Es el mago más famoso de la historia europea, e inspirador de muchos magos de la literatura universal.

Morgana:alternativamente conocida como Morgana y otros nombres, es una poderosa hechicera en la leyenda artúrica. Las primeras obras que cuentan con Morgana no elaboran su personaje más allá de su papel como hada o mago. 

Ginebra: Según las leyendas asociadas al mito artúrico, Ginebra fue infiel al rey Arturo con Lancelot, uno de los caballeros de laMesa Redonda. La leyenda asocia la infidelidad de Ginebra con Lancelot a la caída del reino de Camelot, de ahí que sea considerada como un símbolo de la fragilidad de la condición humana y de la perversión.

El rey Arturo  también conocido como Arturo de Bretaña, es un destacado personaje de la literatura europea, especialmente inglesa y francesa, en la cual se lo representa como el monarca ideal tanto en la guerra como en la paz.

Perceval, también conocido como Parzival o Parsifal es uno de los legendarios Caballeros de la Mesa Redonda del rey Arturo. Es famoso principalmente por su participación en la búsqueda delSanto Grial.

Lanzarote del Lago es uno de los caballeros de la Mesa Redonda, perteneciente al conjunto de leyendas artúricas.

Era el más confiable de los caballeros del Rey Arturo y jugó un papel importante en muchas de las victorias de Arturo. Lancelot es mejor conocido por su historia de amor con la reina Ginebra, la esposa de Arturo, y el papel que desempeñó en la búsqueda del Santo Grial. 

Mordred es un personaje de la mitología celta, hijo incestuoso del rey Arturo y Morgana, conocido por haber sido muerto por el Rey Arturo y, al mismo tiempo, acabar con su vida en la Batalla de Camlann. Aunque su relación con Arturo depende de la leyenda, la más conocida es la de ser su hijo ilegítimo nunca aceptado.

1   4.   Busca información acerca de la importancia y la función que tenían las espadas en la Edad Media. Aparte de “Excalibur” y el rey Arturo, pon algún ejemplo de caballeros y espadas famosas?

La espada es un arma blanca de dos filos que consiste básicamente en una hoja recta cortante, punzante o con ambas características, con empuñadura, y de cierta envergadura o marca.

Otros elemplos de caballeros y sus espadas es el Cid Campeador y susu espdas Calada y Tizona.

5. ¿Para qué mandó construir el rey Arturo una mesa

redonda? ¿Qué simbolismos se pueden encontrar en dicha mesa?

Su nombre, mesa redonda, obedece precisamente a que en ella no existen distinciones ni privilegios, sino que todos los participantes están sujetos a las mismas reglas y ostentan los mismos derechos.

Es una dinámica usual, por ejemplo, en debates políticos o académicos, donde la finalidad es contrastar los diferentes puntos de vista, para tener una visión más amplia sobre determinado tema. Este tipo de dinámicas puede ser muy beneficiosa en la etapa educativa.

6.Por qué los caballeros del rey Arturo salen en búsqueda del Grial? Busca información acerca de este “recipiente” y explica la evolución que ha tenido su interpretación.

El Santo Grial es el plato o copa usado por Jesucristo en la Última Cena. La relación entre el Grial, el Cáliz y José de Arimatea procede de la obra de Robert de Boron Joseph d'Arimathie, publicada en el siglo XII. Según este relato, Jesús, ya resucitado, se aparece a José para entregarle el Grial y ordenarle que lo lleve a la isla de Britania. Siguiendo esta tradición, autores posteriores cuentan que el mismo José usó el cáliz para recoger la sangre y el agua emanadas de la herida abierta por la lanza del centurión en el costado de Cristo y que, más tarde, en Britania, estableció una dinastía de guardianes para mantenerlo a salvo y escondido. La búsqueda del Santo Grial es un importante elemento en las historias relacionadas con el Rey Arturo (el Ciclo Artúrico o Materia de Bretaña) donde se combinan la tradición cristiana con antiguos mitos celtas referidos a un caldero divino.

Otras leyendas acerca del Grial se entrecruzan con las relativas a las distintas copas antiguas que se consideran el Santo Cáliz.

7. Según la tradición, ¿cómo y dónde murió el rey Arturo? 

  Arturo, mortalmente herido tras la última batalla contra Mordret, ha sido llevado por tres reinas mágicas hasta la isla de Avalón, donde permanecerá en un ensueño hasta que su presencia sea requerida de nuevo en Britania.

                                                         



                                                 Electra 

Electra era hija de Agamenón y Clitemnestra.Electra se hallaba ausente en Micenas cuando su padre regresó de la Guerra de Troya y fue asesinado (junto con Casandra, su concubina) por Egisto, el amante de Clitemnestra o por la misma Clitemnestra.

A Orestes, que entonces era un niño, le salvaron su nodriza Arsínoe o Electra, que lo llevaron a Fanote, tras el Monte Parnaso, donde lo confiaron al rey Estrofio.

Cuando se hizo mayor, el oráculo de Delfos ordenó a Orestes que regresara a su patria y vengara la muerte de su padre.

Según Esquilo, se encontró con Electra ante la tumba de Agamenón, donde ambos habían ido a rendir honras fúnebres a los muertos, se reconocieron y pusieron de acuerdo para que Orestes pudiera vengar a su padre.

Orestes, después de vengarse (en algunas versiones con ayuda de Electra, en otras de su amigo Pílades), enloqueció y fue perseguido por las Erinias, (o Furias) la culpa cuya misión era castigar cualquier trasgresión de los lazos de piedad familiar. Electra no fue acosada por las Erinias.

Orestes se refugió en el templo en Delfos. Aunque Apolo (al cual estaba dedicado el templo délfico), le hubiera ordenado vengarse, fue incapaz de protegerlo de las consecuencias de sus acciones.

Al fin, Atenea lo recibió en la Acrópolis de Atenas y arregló un juicio ante doce jueces áticos.

Las Erinias reclamaron su víctima; él presentó como atenuante las órdenes de Apolo; los votos de los jueces estaban equitativamente divididos, pero Atenea dio su voto de calidad a favor de la absolución.

Más tarde Electra se casó con Pílades, amigo íntimo de Orestes e hijo del rey Estrofio.

                       Dato Curioso

F. Engels se refiere a este mito en El origen de la familia, la propiedad y el Estado. En él, afirma que en este mito quedó fosilizado el paso de una sociedad matriarcal (común a todos los pueblos preestatales) a una patriarcal. Así, las erinias, defensoras del derecho matrilineal, que persiguen a Orestes por asesinar a su madre, justifican no haber perseguido a Clitemnestra cuando asesinó a Agamenón porque ella no asesinó a un pariente. El tribunal de dioses, en cambio, decide perdonarlos. De esta manera, de ser la madre el único pariente cierto, es decir, de encontrarnos ante una sociedad que traza su linaje a través de la mujer, pasamos a una en la que se imponen los derechos patriarcales.

            

             Obras Inspiradas en el mito de Electra

• Existen varias tragedias clásicas cuyos argumentos están basados en este mito: Electra, de Sófocles, las Coéforas, de Esquilo y Electra, de Eurípides..
• En 1931, Eugene O'Neill recreará el mito en A Electra le sienta bien el luto (Mourning Becomes Electra).
• En 1937 la obra Electre de Jean Giraudoux.
• En 1947 la obra Las moscas de Jean Paul Sartre.
• En 1954 la obra Electra, o La caída de las máscaras de Marguerite Yourcena

               Fragmento ópera de Electra 

https://www.youtube.com/watch?v=EqTG1KKzcHg